Die Verwandlung eines in der Bronx ansässigen Fotografenlehrlings in eines der originellsten und akribischsten Genies in der Geschichte des Kinos hätte nur in der Geschichte von Stanley Kubrick möglich sein können. Kubrick wurde am 26. Juli 1928 in Manhattan geboren und arbeitete in seiner Jugend als Fotograf für das Look-Magazin. Diese frühen Erfahrungen beim Einfangen von Licht, Komposition und Moment im Bild bildeten den Kern der visuellen Sprache der Filme, die er in den folgenden Jahren schaffen würde. Kubrick, der in den frühen 1950er-Jahren begann, mit kurzen Dokumentarfilmen Regie zu führen, etablierte sich 1957 mit Paths of Victory auf der internationalen Bühne. Dieser kraftvolle Film über den Ersten Weltkrieg mit Kirk Douglas in der Hauptrolle zeigte deutlich sowohl seine Antikriegshaltung als auch sein Interesse an moralischen Dilemmata, die Menschen in die Enge treiben. „Spartacus“, bei dem er 1960 Regie führte, blieb sein einziger Film, der unter Studiodruck fertiggestellt wurde und bei dem er die künstlerische Kontrolle nicht behalten konnte. Nach dieser Erfahrung ließ er sich in England nieder und setzte dort seine Karriere fort. Im Schatten des Kalten Krieges verarbeitet Dr. Dr. die Atomkatastrophe im schwarzen Comedy-Stil. Als Garipaşk 1964 in die Kinos kam, verblüffte er sowohl Kritiker als auch Publikum. Vier Jahre später definierte er mit „2001: Star Trek“ die Sprache des Kinos radikal neu. Dieses Science-Fiction-Meisterwerk, das vom Ursprung des Universums, der künstlichen Intelligenz und der Zukunft der Menschheit handelt, gilt auch heute noch als einer der Höhepunkte seines Genres. Der Nachfolger „A Clockwork Orange“ wurde zum Kulthit, weil er sich mit beunruhigendem Mut mit den Themen freier Wille und soziale Gewalt auseinandersetzte. Kubricks Akribie beschränkte sich nicht nur auf das Drehbuch oder die Regie. In Lyndon arbeitete Barry ausschließlich mit natürlichem Licht und an spezielles Kerzenlicht angepassten Linsen, wodurch das Bild fast so wirkte, als wäre es mit dem Pinsel eines Malers geschlitzt worden. 1980 erreichte er mit Cinnet ein breites Publikum, das zu einem der Symbole des psychologischen Horrorkinos wurde. „Full Metal Jacket“ aus dem Jahr 1987 über den Vietnamkrieg enthüllte mit hartem und nacktem Realismus den Zerfall des Menschen innerhalb der Militärmaschinerie. Er starb am 7. März 1999 im Schlaf in seinem Haus in Hertfordshire, nur wenige Tage nachdem er den Schnitt seines letzten Films „Eyes Wide Shut“ abgeschlossen hatte. Die dreizehn Spielfilme, die Kubrick hinterlassen hat, haben die Grenzen verschiedener Genres immer wieder neu gezogen und die Sprache des Kinos sowohl technisch als auch philosophisch tiefgreifend beeinflusst.