Manche Geschichten hinterlassen tiefere Spuren, nicht weil sie verboten sind, sondern gerade deshalb. Diese Adaption für junge Erwachsene aus Spanien geht weit über den Anschein eines gewöhnlichen Liebesthrillers hinaus; Es zeichnet sich durch einen Film aus, der sich meisterhaft mit der Suche nach Identität, dem Problem der Zugehörigkeit und der Explosion unterdrückter Emotionen auseinandersetzt. Im Mittelpunkt der Geschichte steht eine junge Frau namens Noah. Noah, der alles, was er kannte, die von ihm errichtete Ordnung und das Leben, das er als sein eigenes betrachtete, hinter sich lassen musste, betritt mit der Heirat seiner Mutter die Tür zu einer völlig anderen Welt. Dieses neue Haus mit seinem Reichtum, seiner Ordnung und seiner Pracht scheint ein Ort zu sein, zu dem er nie wirklich das Gefühl haben kann, dazuzugehören. Darüber hinaus gibt es an diesem Ort eine Person, mit der er das gleiche Dach teilen muss und die in fast jeder Hinsicht im Widerspruch zu seiner Figur steht: Nick. Die Spannung zwischen den beiden jungen Menschen bildet das Rückgrat des Films. Nicole Wallace und Gabriel Guevara spiegeln diese Spannung mit einer sehr glaubwürdigen Energie wider, indem sie zwei Charaktere auf die Leinwand bringen, die sich gleichzeitig nähern und voreinander davonlaufen. Der Betrachter gibt die Suche nach Logik auf, um zu verstehen, warum sich diese beiden Menschen zueinander hingezogen fühlen; weil der Film einen mit Emotionen und nicht mit Logik in seinen Bann zieht. Regisseur Domingo González lehnt die für Jugendromane typische „Gutes Mädchen, böser Junge“-Dynamik nicht vollständig ab. Im Gegenteil, er nutzt diese Formel bewusst und baut darin eine echte Charaktertiefe ein. Das Thema der verbotenen Liebe fungiert nicht als oberflächliches Mittel der Provokation; Im Gegenteil, es beinhaltet eine stille Hinterfragung sozialer Erwartungen, Familienstruktur und individueller Freiheit. Auch bei der Schaffung von Atmosphäre gelingt dem Film sehr gut. Die kalte Erhabenheit des Herrenhauses wird zu einem visuellen Spiegelbild der emotionalen Festgefahrenheit der Charaktere. Die Kamera weiß, wie klein und schutzlos sie zwei Personen in großen Räumen wirken lässt. Culpa mía bietet mehr dem Publikum, das nach romantischen Inhalten für junge Leute sucht. Dieser Film erinnert uns an den Schmerz, sich selbst zu kennen, an die Einsamkeit, nicht dazuzugehören, und daran, wie komplex und unvorhersehbar Emotionen sein können. Die Erinnerung weiß, wie man sich leicht hingibt.