Die Jugend ist vielleicht die Zeit, an die man sich am meisten an „hätte sein können“ erinnern kann. Dieser Film, der von den ruhigen Straßen Taiwans bis in die abgelegenen Winkel Japans reicht, geht diesem Gefühl des „hätte sein können“ nach. Die einsame Reise eines taiwanesischen Spieleentwicklers, der gerade seinen Job verloren hat, nach Japan wird tatsächlich zu einer inneren Reise in die Tiefen der Zeit. Zwei junge Leben kreuzten sich vor kurzen Jahren; Ein taiwanesisches Kind und ein japanischer Rucksacktourist hinterließen Spuren einer Emotion, die sich nie vollständig in eine Blume verwandeln konnte. Der Film begründet seine emotionale Intensität nicht durch große dramatische Explosionen, sondern durch die Zerbrechlichkeit alltäglicher Momente. Nostalgie funktioniert hier nicht als sentimentales Werkzeug, sondern als Möglichkeit für die Charaktere, sich selbst zu konfrontieren. Die Übergänge zwischen Szenen aus der Vergangenheit und der heutigen Traurigkeit erinnern den Zuschauer manchmal an eigene vergessene Momente. Die unter der Regie von Michihito Fujii entstandene Produktion ist nicht nur eine taiwanesisch-japanische Koproduktion, sondern schlägt auch eine Brücke zwischen der emotionalen Sprache der beiden Kulturen. Die Hauptrollen von Greg Hsu und Kaya Kiyohara präsentieren die Chemie auf dem Bildschirm in einem einfachen, aber beeindruckenden Rahmen. Das Projekt, das mit der Inszenierung von Chang Chen ins Leben gerufen wurde, setzt auf die erzählerische Kraft der Stille, anstatt sich in den Lärm von Produktionen mit großem Budget zu flüchten. Es bietet ein aufrichtiges und lyrisches Erlebnis für diejenigen, die mitten in ihrer Jugend entführt werden und sich fragen, ob sie Jahre später Frieden mit ihnen schließen sollen.