Es ist nicht immer notwendig, Geschichtsbücher zu konsultieren, um in die düstere, aber farbenfrohe Welt des 18. Jahrhunderts hineingezogen zu werden. Savage House unter der Regie von Peter Glanz erscheint als ein Werk, das beim Einatmen der Kleidung und Orte dieser Zeit ein seltsames Unbehagen beim Menschen auslöst und gleichzeitig zum Lachen und Nachdenken anregt. Die Geschichte dreht sich um eine Familie in einem abgelegenen englischen Herrenhaus, deren Lasten so schwer sind wie die Geheimnisse innerhalb ihrer Mauern. Während die alte und autoritäre Vaterfigur als Oberhaupt des Hauses versucht, seine Kinder und Enkel unter einem Dach zu halten, wird die Spannung, die sich unter diesem Dach ansammelt, mit subtiler Ironie vermittelt. Richard E. Grant zeigt in dieser Rolle eine bemerkenswerte Beherrschung; Er wandelt meisterhaft auf dem schmalen Grat, sowohl lächerlich als auch beängstigend zu sein. Claire Foy verleiht ihrer Figur eine glaubwürdige Tiefe, die gleichzeitig die Müdigkeit und Entschlossenheit in sich trägt, die sich über die Jahre herausgebildet hat. Wie die besten Beispiele des Dark-Comedy-Genres vermittelt „Savage House“ das Gefühl, dass es einschlägt, und bringt Sie gleichzeitig zum Lachen. Während es um die Machtverhältnisse innerhalb der Familie, Versuche, das Erbe an sich zu reißen, und die von Generation zu Generation weitergegebenen Ressentiments geht, lässt es die Klassenstarrheit der Zeit nie im Hintergrund. Das England des 18. Jahrhunderts ist nicht nur eine Kulisse; Es fungiert als Struktur, die den Geist des Films nährt und erklärt, warum sich die Menschen so gestrandet fühlen. Glanz ist in seiner Erzählung nicht voreilig. Es gibt eine Spannung, die er in den Szenen aufbauen lässt, und während diese Spannung manchmal vor absurdem Humor explodiert, schlägt sie manchmal in stille Traurigkeit um. Junge Schauspieler wie Jack Farthing und Bel Powley gleichen das emotionale Gewicht des Films mit den Verletzlichkeiten aus, die er in sich trägt. Savage House verzichtet bewusst auf die grandiose Erzählung, die man von historischen Kostümdramen erwartet. Stattdessen bietet es etwas viel Persönlicheres, viel Abgenutzteres und daher viel Realeres. Es bietet ein beeindruckendes Seherlebnis für diejenigen, die sich fragen möchten, wie schwer das Konzept der Familie sein kann und wie das Weitertragen dieser Last Menschen sowohl schützt als auch zerstört.