Schlaf ist der Moment, in dem ein Mensch am verletzlichsten ist. Das Bewusstsein schließt seine Türen, der Körper kapituliert und der Geist beginnt in seinen eigenen dunklen Labyrinthen zu wandern. Diese Mischung aus Spannung und Horror unter der Regie von Brandon Auman lädt das Publikum auf eine unruhige Reise ein, indem sie diesen Moment der Verletzlichkeit in den Mittelpunkt der Geschichte stellt. Der Film mit Hayden Panettiere in der Hauptrolle schafft eine seltsame, aber eindrucksvolle psychologische Grundlage, indem er die Themen Trauer und Verlust mit dem Phänomen des Schlafwandelns verknüpft. Panettiere, mit dem strahlenden Gesicht, das Hollywood seit Jahren kennt, nimmt dieses Mal einen viel düstereren und fragileren Charakter an. Es zeichnet das Porträt einer Frau, die die Last der erlittenen Verluste auf ihren Schultern trägt und nach und nach die Grenze zwischen Tag und Nacht verliert. Der Film mit Justin Chatwin und Beverly D'Angelo sowie Mischa Barton vereint bekannte Gesichter auf unerwartete Weise. Schlafwandeln wurde in der Geschichte des Kinos schon oft als Metapher verwendet; Es ist ein uraltes Erzählwerkzeug, das verwendet wird, um die Grenzen von Realität und Traum, Bewusstem und Unbewusstem zu verwischen. Diese Inszenierung folgt der betreffenden Tradition und stellt ihre Hauptfigur als jemanden dar, der sowohl körperlich als auch geistig verloren ist. Wie kann Trauer einen Menschen halbwach machen? Zu welcher Nachtzeit klopfen die Geister der Vergangenheit an die Tür? Anstatt diese Fragen direkt zu beantworten, lässt der Film sie im Gedächtnis des Publikums hängen. Wenn man es von der Atmosphäre her betrachtet, basiert die Spannung der Inszenierung lieber auf einer allmählich nachlassenden Spannung als auf plötzlichen Schrecken. Indem er gewöhnliche häusliche Räume aus ungewöhnlichen Blickwinkeln fotografiert, zeigt Auman, wie selbst vertraute Bilder beunruhigend wirken können. Dieser Ansatz funktioniert manchmal, manchmal bleibt er hinter dem Tempo zurück; aber es lässt den Zuschauer nicht während der gesamten Vorführung allein. Auch wenn es umstritten ist, ob der Film bei kritischer Betrachtung alle seine Versprechen hält, darf die emotionale Belastung, die er als von Trauer angetriebene Horrorgeschichte mit sich bringt, nicht ignoriert werden. Für diejenigen, die in ihrem Leben etwas verloren haben und das Gefühl haben, in diesem Verlust zu ertrinken, wird das Spiegelbild auf dem Bildschirm äußerst vertraut sein.