Schon das sechzehnte Lebensjahr ist eine schwere Belastung; Darüber hinaus bringt es in diesem Alter eine völlig andere Schwierigkeit mit sich selbst zu konfrontieren, mit der Familie Frieden zu schließen und am Rande der ersten Gefühle sein Gleichgewicht zu finden. Auf einer solchen Schwelle steht die junge Frau, die die Kamera der spanischen Regisseurin Marta Matute eingefangen hat. Die von Júlia Mascort gespielte Figur lernt in einem wachsenden Körper nicht nur ihre Identität, sondern auch das Lieben. Diese Entdeckungsreise, die das Rückgrat des Films bildet, ist mit der komplexen Struktur familiärer Beziehungen verknüpft. Die Welt der erwachsenen Charaktere, gespielt von Sonia Almarcha und Tomás del Estal, trägt das Gewicht des Familiendramas und bildet gleichzeitig den Hintergrund der inneren Abrechnung des jungen Menschen. In diesem Film, einer Koproduktion zwischen Spanien und Belgien, betrachtet Matute die emotionale Intensität der Jugend aus nächster Nähe. Die Erzählung betont lieber die Emotionen selbst als eine fesselnde Handlung; Das wahre Gewicht des Films liegt in den Blicken, dem Schweigen und den unausgesprochenen Sätzen der Charaktere verborgen. Solche Coming-of-Age-Geschichten verfallen gelegentlich in Klischees, aber die direkte und kühne Stimme, die der Titel des Films andeutet, verleiht der Erzählung eine originelle Ehrlichkeit. Obwohl Mascort ein junger Schauspieler ist, erfüllt er die Leinwand mit Beherrschung. Eine Figur zu schlüpfen, die sowohl introvertiert als auch kurz vor der Explosion ist, erfordert Meisterschaft, und diese Ausgewogenheit ist das Schlüsselelement, das die emotionale Glaubwürdigkeit des Films gewährleistet. Für jeden, der versucht, die Liebe, die Familie und sich selbst gleichzeitig zu verstehen, wird sich diese Geschichte vertraut, aber dennoch frisch anfühlen.