Studio Ghibli, eines der etabliertesten Studios des japanischen Kinos, produziert von Zeit zu Zeit Werke, die nicht nur die Welt der Animation, sondern das gesamte Kino betreffen. Dieser Film des Regisseurs Isao Takahata ist genau ein solches Werk; Mit seiner Visualität, den vielschichtigen Emotionen und den tiefen menschlichen Wahrheiten, die es erzählt, lässt es das Publikum nicht lange im Stich. Der Film basiert auf Taketori Monogatari, der Geschichte vom Bambusschneider, einem der ältesten geschriebenen literarischen Texte Japans. Allerdings betrachtet Takahata diese Geschichte nicht als eine originalgetreue Adaption, sondern als eine freie und persönliche Interpretation. Obwohl die Erzählung oberflächlich betrachtet den ruhigen Fluss eines Märchens trägt, verbirgt sich tief im Inneren eine viel dunklere und universellere Frage: Was passiert, wenn eine Person in den Träumen einer anderen Person gefangen ist? Die Bildsprache spiegelt direkt den Geist des Films wider. Die mit Aquarellpinselstrichen erstellten Linien weichen bewusst von der bekannten Ghibli-Ästhetik ab. Jedes Bild fühlt sich wackelig und atemlos an, als wäre es noch nicht fertig. Diese Wahl ist nicht zufällig; Takahata bringt die Fragilität im Kern der Geschichte in visuelle Form. Es ist wirklich schwierig, eine Animation zu finden, in der Natur, Freiheit und Verschwinden so intuitiv vermittelt werden. Das emotionale Gewicht des Films baut sich langsam auf. Diese Welt, die zunächst einfach und fröhlich erscheint, offenbart im weiteren Verlauf, dass sie eine große Traurigkeit in sich trägt. Das Recht einer Frau, über ihr eigenes Leben mitzubestimmen, wie gesellschaftliche Erwartungen den Einzelnen prägen und wie Liebe, selbst in ihrer reinsten Form, manchmal nicht ausreicht ... All diese Themen erreichen das Publikum ohne didaktische Sprache, nur durch die Erfahrungen der Figuren. Kaguyas Geschichte verfolgt die Menschen noch lange nach ihrem Ende. Manche Filme lehren etwas, nachdem man sie gesehen hat, andere erinnern einen an etwas. Dieser Film ist von der zweiten Art; Es macht plötzlich dieses unbeschreibliche Gefühl der Einsamkeit sichtbar, das man innerlich bereits kennt, aber nicht in Worte fassen kann. Dieses Werk, das nach wie vor ein oft übersehenes Meisterwerk in der Geschichte von Studio Ghibli ist, erwartet einen wirklich geduldigen und aufgeschlossenen Betrachter.