Die Frage, wie Krieg die Menschen verändert, war eine der grundlegendsten Fragen in der Geschichte des Kinos. Unter der Regie von Frank Reynolds erscheint Criterion als einfaches, aber tiefgründiges Werk, das diese Frage mit moderner Sensibilität erneut auf den Tisch bringt. Die Geschichte, basierend auf den Charakteren Joseph Boehm und Will Rothhaar, konzentriert sich auf einen Moment, in dem ein Mensch den Konflikt mitten im Krieg und in seiner eigenen inneren Welt gleichzeitig erlebt. Criterion vermeidet es, eine reine Kriegserzählung zu sein; Vielmehr geht es um die Art und Weise, wie Menschen unter schwierigen Bedingungen aneinander festhalten, in welchen stillen Gestalten Opferbereitschaft auftritt und welche Spannung zwischen Pflichtgefühl und persönlicher Existenz entsteht. Der Film trifft eine sorgfältige Wahl, wenn es darum geht, eine Atmosphäre zu schaffen. Obwohl die Oberfläche der Erzählung ruhig erscheint, herrscht darunter eine ständige Spannung. Diese Spannung ist nicht auf explosive Szenen zurückzuführen; Es wird durch Blicke, unausgesprochene Worte und die Körperhaltung der Charaktere genährt. Um das Publikum in das Geschehen einzubeziehen, verlässt sich Reynolds auf seine schauspielerische Leistung und die emotionale Intensität der Szene, nicht auf groß angelegte Effekte. Diese Wahl hebt das Werk vom Lärm überfüllter Kriegsfilme ab und verleiht ihm eine einzigartige Stimme. Der anspruchsvollste Aspekt des Drama-Genres besteht darin, universelle Emotionen darzustellen, indem man sie in einer originellen Geschichte verschmilzt. Bei dem Versuch, dies zu erreichen, tritt Criterion in die Fußstapfen seiner klassischen Vorgänger wie „In Which We Serve“ aus dem Jahr 1942: Heldentum wird nicht durch große Gesten geprägt, sondern durch die Reaktionen gewöhnlicher Menschen in außergewöhnlichen Momenten. Die Geschichte einer einzelnen Figur oder eines einzelnen Schiffes kann tatsächlich zur Allegorie für die Erfahrung einer ganzen Generation werden. Beim Betrachten von Criterion befindet sich der Zuschauer nicht in einem großen historischen Bild, sondern mitten in einer äußerst persönlichen und engen Konfrontation. Was beim Verlassen des Films in Erinnerung bleibt, ist nicht die visuelle Pracht der Szenen; Es sind die emotionalen Rückstände, die diese Szenen hinterlassen. Es bietet ein bemerkenswertes Erlebnis für Zuschauer, die sowohl Kriegsdramen lieben als auch an Erzählungen interessiert sind, die sich mit der menschlichen Psychologie befassen.