Manche Namen gehen über einen Künstler hinaus und werden zum Symbol einer ganzen Bewegung, einer Sprache, einer Seinsweise. Luis Valdez ist genau so ein Name. Valdez, der als Gründervater des Chicano-Theaters und -Kinos gilt, hat im Laufe der Jahrzehnte so tiefe Spuren auf der Bühne, der Leinwand und im sozialen Kampf hinterlassen, dass es sich fast wie eine unvermeidliche Pflicht anfühlt, einen Dokumentarfilm über ihn zu machen. Unter der Regie von David Alvarado beleuchtet dieser Dokumentarfilm die Reise von Valdez aus dem Kern seiner Chicano-Identität. Die Figur von Pachuco, diesem einzigartigen Chicano-Typ, der in den 1940er Jahren in Los Angeles geboren und aufgewachsen ist und zwischen zwei Kulturen feststeckte, diese Festgefahrenheit jedoch in Identität und Widerstand verwandelte, steht im Mittelpunkt von Valdez' Kunst. Valdez, der diese Figur mit seinem Stück Zoot Suit auf die amerikanische Bühne brachte, mit dem Film La Bamba die lateinamerikanische Populärkultur in das Mainstream-Kino einführte und mit der Gründung des Teatro Campesino den Einwanderern, die auf den Feldern arbeiteten, Theater brachte, sah Kunst nie als abstraktes ästhetisches Thema. Für ihn war die Bühne eine Tribüne und das Geschichtenerzählen ein politischer Akt. Während der Dokumentarfilm dieses reiche Erbe vermittelt, werden auch Namen auf die Leinwand gebracht, die Valdez‘ Stimme nahe stehen. Namen aus verschiedenen Generationen und Bereichen, wie Edward James Olmos, Dolores Huerta, Cheech Marin, Lou Diamond Phillips und Taylor Hackford, offenbaren mit ihren eigenen Zeugnissen, welche Resonanz Valdez‘ Kunst und Persönlichkeit beim Publikum hervorrufen. Diese Namen sind nicht nur Erzähler, sondern auch Menschen, die auf dem von Valdez eröffneten Weg gehen. Ihre Anwesenheit verleiht dem Dokumentarfilm sowohl persönliche als auch historische Tiefe. Dieser Dokumentarfilm bietet ein äußerst produktives Feld für diejenigen, die über die Identität der Chicanos und das kulturelle Gedächtnis Amerikas nachdenken möchten. Valdez‘ Geschichte ist eigentlich die Geschichte, wie eine zum Schweigen gebrachte Gemeinschaft durch die Akzeptanz der Kunst eine Stimme fand. Diese kreative Reaktion auf kulturelle Unterdrückung beschränkt sich nicht auf das Chicano-Erlebnis, sondern hat universelle Resonanz. Sobald sich der Vorhang schließt, wird der Betrachter nicht nur eine Biografie vorfinden, sondern auch eine eindrucksvolle Erinnerung daran, wie Identität und Kunst miteinander verflochten sein können.