Ein Lagerhaus, das im wahnsinnigen Rhythmus der Mitternachtsmusik vibriert, dunkle Korridore, die von Laserlichtern durchschnitten werden, und eine vor Begeisterung tanzende Menschenmenge … Die Rave-Kultur steht seit langem im Rampenlicht der Populärkultur als Symbol für Freiheit und Wahnsinn; Jetzt wird es durch die blutige Linse des Slasher-Genres neu erfunden. Dieser von Jimmy Gruss inszenierte Kurzfilm schafft eine ganz einzigartige Atmosphäre, indem er den durch elektronische Musik erzeugten kollektiven Trance in eine Horrorszene verwandelt. Rave-Partys beinhalten von Natur aus ein seltsames Doppelgefühl: einerseits das Verschmelzen mit der Gemeinschaft und andererseits eine tiefe Einsamkeit in der Menge. Wenn dieser Widerspruch auf Slasher-Fiktion trifft, entsteht eine Spannung, die sowohl lustig als auch wirklich beängstigend ist. Die Besetzung, bestehend aus Grant Morningstar, Elijah Rashad und anderen jungen Schauspielern, scheint bewusst und bereitwillig die klassische „junge Opfer“-Formel zu übernehmen, die dieses Genre dem Publikum aufzwingt. Die rituelle Struktur der Rave-Kultur, das heißt, sich zu bestimmten Zeiten an einem bestimmten Ort zu versammeln, sich mitreißen zu lassen und die Außenwelt zu vergessen, bietet eine unglaublich geeignete Grundlage für dieses Genre. Der absurde und dennoch schwarzhumorige Effekt, der durch die Szenen entsteht, in denen Gefahr mit Musik verflochten ist und sich Rufe mit dem Basssound vermischen, ist die stärkste Waffe des Films. Horror und Comedy gleichzeitig zu bringen, ist einer der schwierigsten Balanceakte des Genres. Wenn dieses Gleichgewicht gestört wird, entsteht ein Mittelweg, der weder gruselig noch lustig ist. Gruss‘ Entscheidung scheint darin zu bestehen, diese beiden gleichzeitig anzunehmen, ohne einen Schritt zurückzutreten. Der Blick auf das Blut, das unter den Neonlichtern fließt, und das gleichzeitige Erschrecken und seltsame Lächeln konfrontiert den Betrachter mit seiner eigenen Reaktion. Für Zuschauer, die das Slasher-Genre lieben, bietet diese Produktion mit ihrer selbstbewussten Haltung, die Klischees sowohl bedient als auch verspottet, ein fesselndes Erlebnis. Es zielt eher auf einen intensiven und augenblicklichen Ausbruch von Emotionen als auf eine langfristige Erzählung ab; Ein kompakter und anspruchsvoller Kurzfilm, der die Verzweiflung der Charaktere, die mitten auf der Tanzfläche auf der Suche nach einem Ausgang stecken, mit dem Rhythmus der Musik synchronisiert.