Eine Produktion, die seit mehr als vierzig Jahren ihre Spuren in der Geschichte des niederländischen Fernsehens hinterlassen hat. Sobald sie in das Leben der Zuschauer eindringt, verlässt sie sie nie wieder. „Goede Tijden, Slechte Tijden“, das 1990 in die Kinos kam, wird noch heute als die am längsten laufende und meistgesehene Seifenoper des Landes ausgestrahlt. Mit mehr als siebentausend Episoden und neununddreißig Staffeln ist diese Produktion nicht nur eine Fernsehsendung; Es ist zu einem sozialen Erlebnis geworden, das über Generationen hinweg anhält. Das Herz der Serie schlägt im ungewöhnlichen Leben gewöhnlicher Menschen in einer fiktiven niederländischen Stadt. Liebe, Verrat, familiäre Konflikte, Freundschaften und sich allmählich vertiefende persönliche Tragödien ... All diese Elemente sind in einem Tempo verwoben, das faszinierend genug ist, um das Publikum in jeder Episode in den nächsten Tag zu entführen. Die kontroverse Erzählstruktur, die dem Soap-Opera-Format innewohnt, wird hier durch vielschichtige Charakterbeziehungen gespeist; Somit verfolgt das Publikum nicht nur das Geschehen, sondern teilt auch das Schicksal der Charaktere. Es wäre unvollständig, den Erfolg von Goede Tijden, Slechte Tijden allein durch seine Dauer zu erklären. Diese Serie dient als Spiegel der niederländischen Kultur. Es hat die sich im Laufe der Jahrzehnte verändernden gesellschaftlichen Werte, Normen und Tabus auf der Leinwand widergespiegelt; Themen wie homosexuelle Beziehungen, die Suche nach Identität und Geschlechterrollen wurden mutig thematisiert, weit über andere Produktionen dieser Zeit hinaus. Aus dieser Perspektive geht die Serie über ein Unterhaltungsinstrument hinaus und wird zu einem kulturellen Dokument. Die Frische, die Namen wie Jolijn Henneman der Serie im Laufe der Zeit verliehen haben, die Vitalität, die durch die Aufnahme neuer Gesichter in jede Staffel in die Besetzung entsteht, und der ununterbrochene Handlungsfluss; Es macht es schwierig, das Gefühl der Müdigkeit zu finden, das man von einer Langzeitproduktion der Serie erwarten kann. Der etwa halbstündige Aufbau jeder Episode verrät das Geheimnis dieser Unermüdlichkeit: Kurze, intensive Episoden, die immer am Rande von etwas enden und den Zuschauer in ein tägliches Ritual verwandeln. Selbst wer mit Vorurteilen an Seifenopern herangeht, kann die erzählerische Disziplin dieser Inszenierung und die tiefe Bindung, die sie zum Publikum aufbaut, nicht ignorieren. Manche Produktionen kommen und gehen, andere werden mit der Zeit zu Institutionen. Diese Serie ist ein sehr starkes Beispiel für Letzteres.