Mauern, die zum Überleben gebaut wurden, können auch ein Gefängnis sein. In dieser dunklen Welt, in der die letzten Überreste der Menschheit hinter riesigen Mauern Zuflucht suchen, wird Freiheit sowohl zum größten Traum als auch zum gefährlichsten Wunsch. Diese aus dem Manga von Hajime Isayama adaptierte Produktion scheint auf den ersten Blick wie eine gewöhnliche Überlebensgeschichte zu sein, doch mit der Zeit beginnt sie, viel tiefere und verstörende Fragen zu stellen. Die Geschichte beginnt in einer fragilen Friedensperiode, die nach den Riesen – also den Titanen – entsteht, die seit Jahrhunderten der Albtraum der Menschheit sind. Dieses langjährige Schweigen wird an einem einzigen Tag zerstört, und ein kleiner Junge, der in dieser Zerstörung aufwächst, erstarrt seine Wut und Trauer in einem Eid, der ihn ein Leben lang tragen wird. Im Verlauf der Serie wird jedoch klar, dass der wahre Krieg nicht gegen die Titanen stattfindet; Es geht darum, was mit der Dunkelheit in einem selbst, Ideologien und Machtgier passiert. Während „Attack on Titan“ eine Produktion ist, die das Publikum mit ihrer großartigen Choreografie in den Actionsequenzen fesselt, liegt ihre wahre Kraft in ihrer politischen und philosophischen Tiefe. Themen wie Freiheit, Opferbereitschaft, die Moral des Krieges und das wahre Gesicht dessen, was wir als Feind definieren, gewinnen mit jeder Staffel eine andere Ebene. Themen wie der Aufstieg des Faschismus, wie Hassreden die Massen prägen und die Möglichkeit, dass das Opfer nach einer Weile zum Unterdrücker wird, machen diese Produktion weit über einen gewöhnlichen Action-Anime hinaus. Trotz all dieses umfangreichen Inhalts instrumentalisiert die Serie ihre Charaktere nie. Die Reise von Eren, Mikasa und Armin von der kindlichen Naivität zum Schmerz der Reife schafft eine tiefe Bindung zum Publikum. Im Laufe der Staffeln werden bestimmte Dinge über geliebte Charaktere deutlich; Menschen verändern sich, die Guten werden grau und nichts ist so, wie es zunächst scheint. Diese Produktion, die hinsichtlich der Verwendung von Musik, der Qualität der Zeichnung und des Timings der Erzählung die Grenzen der Fernsehanimation verschiebt, verdient es, eine der meistdiskutierten Serien des Jahrzehnts zu sein. Am Ende bleiben nicht nur die Actionszenen, sondern all die Fragen und das Gewicht, das nie verschwindet.