Die Geschichte einer jungen Frau, die Avatar Aang beerbt, beginnt nicht mit dem spirituellen Frieden ihrer Vorgängerin, sondern mit roher Wut und Sturheit. Korra erscheint uns als jemand, der nicht in die Erwartungen der tief verwurzelten Avatar-Tradition passt und einen instinktiven Widerstand gegen jede Regel entwickelt hat. Diese Funktion macht es sowohl immersiv als auch real. Die Serie ist mit einer bewussten Abkehr vom epischen Märchen des Vorgängerwerks „The Last Airbender“ konzipiert. Statt Bambuswäldern und von Erdwällen umgebenen Dörfern spielt es in der überfüllten Metropole Lightning Island, wo Dampfmaschinen, Radios und politische Debatten dominieren, die an die industrielle Revolution erinnern. Dieser Steampunk-Touch zeigt, dass das Universum lebt und organisch wächst. Er bezweifelt, dass sich die Welt verändert, aber diese Veränderung bedeutet nicht immer Fortschritt. Jede Staffel wird fast wie eine eigene Geschichte behandelt und jede basiert auf einer anderen Bedrohung und einem anderen internen Konflikt. Ein breites thematisches Spektrum, das von egalitären Bewegungen über politische Umstürze bis hin zu Verlust und Identitätskrise reicht, macht die Struktur zu mehr als nur einer Animation für Kinder. Fragen wie „Was ist Macht, wo endet legitime Autorität und wie lässt sich individuelle Freiheit und soziale Ordnung in Einklang bringen?“ sind in den Hintergrund jeder Staffel eingewoben. Korras Reise ist nicht nur ein physischer Kampf, sondern vor allem eine innere Abrechnung. Für jemanden, der seine Macht schon in jungen Jahren erkannte, macht das Verständnis, auf welchem ​​Boden die eigentliche Prüfung stattfand, die wahre Tiefe der Serie aus. Themen wie Niederlage, Trauma und Wiederaufbau werden mit ungewöhnlichem Mut und Reife angegangen. Vor allem in den folgenden Staffeln zeigt sich dieser Mut in Entscheidungen, die die Struktur sowohl erzählerisch als auch darstellerisch weit über ihre Zeit hinausführen. Die Kampfchoreografie spiegelt einen tiefen Respekt vor asiatischen Kampfkünsten wider. Die Tatsache, dass jeder Biegestil mit einer anderen Weltanschauung verbunden ist, beweist, dass Ästhetik niemals oberflächlich bleibt. Die Spannung zwischen Spiritualität und Moderne zieht das Publikum von Episode zu Episode mit sich und zieht die Spannung durch die Szenen. Die Legende von Korra ist eines dieser seltenen Werke, das das Publikum unterhält, zum Nachdenken anregt, fasziniert und verstört.