Shigeo Kageyama, ein scheinbar ganz gewöhnlicher Oberstufenschüler, ist der unbekannteste und unauffälligste Name in der Klasse. Seine Freunde nennen ihn „Mob“; Auf Japanisch bedeutet dieses Wort eine unauffällige Person, die sich im Hintergrund hält. Allerdings ist dieser ruhige junge Mann, der Schwierigkeiten hat, seine Gefühle auszudrücken, tatsächlich einer der mächtigsten Esper seiner Art. Mob, der über unglaubliche übernatürliche Fähigkeiten, insbesondere Telekinese, verfügt, hat gelernt, seine Emotionen zu unterdrücken, um diese Macht unter Kontrolle zu halten. Denn niemand weiß, was passieren wird, wenn die Emotionen in dir hundertprozentig erreicht sind. Diese Manga-Adaption von ONE steht an einer unerwarteten Stelle für Zuschauer, die an Geschichten rund um Superkräfte gewöhnt sind. Mob Psycho 100 ist ein äußerst vielschichtiges Werk, das die Aktion als Werkzeug nutzt, im Wesentlichen aber auf Wachstum, der Suche nach Identität und der Auseinandersetzung mit sich selbst basiert. Mobs übernatürliche Fähigkeiten sind nicht der Hauptkonflikt der Geschichte; Im Gegenteil, es ist eine Metapher für echte Konflikte. Der Unterschied zwischen stark und ein guter Mensch sein bildet das Rückgrat dieser Serie. Ihre Beziehung zu Reigen Arataka, einem falschen Spiritualisten, ist sowohl der lustigste als auch der zum Nachdenken anregendste Aspekt der Serie. Diese Beziehung, die Mob als „Meister“ sieht, geht weit über eine oberflächliche Mentor-Schüler-Bindung hinaus und gewinnt mit der Zeit eine völlig andere Bedeutung. Die von Studio Bones geschaffene Bildsprache ist eines der markantesten Merkmale, das die Serie von allen anderen Produktionen unterscheidet. Der abstrakte, fast impressionistische Animationsstil, besonders in den Kraftexplosionen; Es versetzt den Betrachter in einen visuellen Rausch. Diese Zurschaustellung steht der Geschichte jedoch nie im Weg. Beim Anschauen von „Mob Psycho 100“ bringt es einen zum Lachen, macht einen tief traurig und lässt einen auf sich selbst blicken. Die Empathie, die dieser junge Charakter entwickelt, dessen Held nicht Macht, sondern Aufrichtigkeit ist, führt die Serie weit über ein gewöhnliches Shounen-Erlebnis hinaus. Diese Struktur, die über drei Staffeln hinweg stetig gewachsen ist, gehört mit Sicherheit zu den vollständigsten Werken, die in den letzten Jahren im japanischen Animationsfilm entstanden sind.