Terry Gilliam, que nació en Estados Unidos pero que forjó en gran medida su carrera en Inglaterra, ya se ha convertido en uno de los visionarios más originales e ilimitados de la historia del cine. Nacido el 22 de noviembre de 1940 en Minneapolis, Minnesota, Gilliam llamó la atención por su interés por los cómics y la animación en su juventud. Tras establecerse en Inglaterra, su encuentro con el grupo de teatro Monty Python supuso un punto de inflexión decisivo tanto en su carrera como en su identidad artística. Monty Python y el Santo Grial, que dirigió con el equipo Monty Python en 1975, lo presentó a grandes audiencias en todo el mundo. Esta película, que llevó al cine el legendario sentido del humor absurdo de la banda, se convirtió en un icono cultural y hoy sigue siendo descubierta por las nuevas generaciones de público. Gilliam se sentó en la silla del director con Terry Jones en esta producción. Sin embargo, definir a Gilliam como un director de pura comedia sería extremadamente inadecuado. Brasil, realizada en 1985, es una de las obras que lleva con más fuerza su firma. Esta película, que describe un mundo burocrático distópico en un lenguaje a la vez caótico y poético, se ha convertido en una de las obras maestras acordadas por la crítica de cine. Brasil, que se volvió legendario por su diseño visual, estructura narrativa y conflictos de estudio durante el proceso de producción, fue el reflejo más concreto de la obstinada personalidad creativa de Gilliam. El rey pescador de 1991 reveló un lado más lírico y emocional del director. Esta película, protagonizada por Jeff Bridges y Robin Williams, recibió elogios de la crítica. 12 monos, que rodó en 1995, se convirtió en una de las pocas producciones que logró un éxito de taquilla con su oscuro escenario distópico combinado con las actuaciones de Bruce Willis y Brad Pitt. Siempre hay tensión en la filmografía de Gilliam: fricciones con estudios gigantes, crisis presupuestarias, proyectos inacabados. Miedo y asco en Las Vegas, Las aventuras del barón Munchausen y Construcciones como el Dr. Parnassus también son producto de estos procesos difíciles pero productivos. Especialmente el Dr. Parnassus se encontró en una posición extraordinaria tanto emocional como cinematográficamente, con tres actores diferentes compartiendo el mismo papel debido a la muerte de Heath Ledger durante el rodaje. Crazy Brothers (2005) reforzó el colorido lenguaje cinematográfico del director, que volvió una vez más al universo novelesco de Hunter S. Thompson. Gilliam ha dejado una huella permanente en el cine como uno de los pocos nombres que logró preservar su propio universo único mientras desafiaba el sistema durante décadas.