Cuando pensamos en el fin del universo, normalmente nos viene a la mente un solo mundo. ¿Pero qué pasa si la amenaza es para la existencia misma? ¿Y si no fuera sólo un planeta lo que se perdería, sino toda la realidad? La serie Tomorrowverse del universo de animación de DC aparece con esta pregunta en el centro. Esta producción, dirigida por Jeff Warner, lleva a la gran pantalla "Crisis en Tierras Infinitas", quizás una de las historias más radicalmente impactantes de la historia del cómic. La obra original, escrita por George Pérez y Marv Wolfman en 1985, cambió el universo DC para siempre. Ahora esa historia épica de destrucción y resistencia vuelve a respirar con un lenguaje de animación moderno. El aspecto más sorprendente de la producción es la sensación de escala que crea. No se trata de salvar una sola ciudad o planeta; Poder hacer frente a una tormenta de antimateria que amenaza a muchos universos paralelos, diferentes líneas de tiempo y seres que viven en todas estas dimensiones. Una amenaza de esta magnitud somete a los héroes a una prueba no sólo física sino también existencial. No importa qué tan fuerte sea Superman o qué tan rápido corra Flash, algunas amenazas tienen un significado mucho más allá del cálculo de la fuerza. Los personajes, con las voces de nombres como Matt Bomer, Jensen Ackles, Darren Criss y Stana Katic, siguen siendo sorprendentemente humanos bajo esta extraordinaria presión. Las estructuras del multiverso a veces pueden reducir los personajes a símbolos o arquetipos; Aquí, el cálculo interno de los héroes hace que la sombra de la amenaza sea aún más pesada. El lenguaje visual intenta ir un paso más allá de la estética de animación habitual de la serie. Las escenas de caos creadas por la onda de antimateria transmiten bien la tensión en términos de paleta de colores y ritmo. La forma en que se incluya la misteriosa figura del Monitor en la historia despertará fascinación e inquietud en la audiencia. Dado que la historia es sólo la primera parte de una serie de tres, esta película no es un final sino un comienzo. Se trata de una estructura narrativa que prefiere hacer preguntas antes que responder, abrir antes que cerrar. Deja al público al borde de la realidad, en ese punto en el que incluso los héroes tienen dificultades para aguantar. Y es exactamente por eso que resulta inevitable esperar la secuela.