A primera vista, un pianista que sobrevive a un accidente de tráfico y se refugia en la casa de un extraño en el campo puede parecer una historia familiar de salvación. Sin embargo, esta película, escrita por Christian Petzold, subvierte magistralmente esa familiaridad y lleva al público al borde de un ajuste de cuentas interno mucho más profundo. También aquí se hace sentir la atmósfera fría pero fascinante que se ha convertido en la característica del cine Petzold. El vínculo que poco a poco se va formando entre dos mujeres desconectadas en una casa grande y tranquila en la penumbra de la campiña francesa constituye la auténtica columna vertebral de la película. Estas dos figuras, una que vive a la sombra de un shock físico y la otra a la sombra de una destrucción mucho más antigua y corrosiva, se convierten a la vez en una carga y un refugio el uno para el otro. La tensión entre ellos nunca explota; Se acumula silenciosamente, esta acumulación es casi musical. No se puede ignorar el peso que tiene el pianismo a lo largo de la película. La música no es aquí un adorno abstracto; Es un símbolo de lo que el personaje ha perdido y está intentando encontrar de nuevo. La relación que tienen sus dedos con el teclado actúa también como reflejo de su relación con la vida. Paula Beer vuelve a retratar con éxito el retrato de esa mujer frágil pero resistente que se ha convertido en una figura indispensable en la filmografía de Petzold. Barbara Auer añade tal profundidad al personaje de la casera que las pistas sobre su pasado se revelan una por una y con cuidado a lo largo de la película; Nunca tener prisa. Al final de la película, cuando se juntan todos esos secretos, esas frases inconclusas y las lágrimas que corren desapercibidas, el espectador se encuentra en algún lugar de esa gran casa, en medio de ese silencio. Estos 86 minutos, que nos recuerdan lo lento pero necesario que es el proceso para enfrentar la pérdida, hacer las paces con el pasado y existir de nuevo, no son del tipo que se debe ver rápidamente.