El sueño es el momento en el que una persona es más vulnerable. La conciencia cierra sus puertas, el cuerpo se rinde y la mente comienza a vagar en sus propios oscuros laberintos. Esta mezcla de tensión y horror, dirigida por Brandon Auman, invita al público a un viaje incómodo al colocar este momento de vulnerabilidad en el centro de su historia. La película, protagonizada por Hayden Panettiere, establece una base psicológica extraña pero sorprendente al entrelazar los temas del duelo y la pérdida con el fenómeno del sonambulismo. Panettiere, con el rostro brillante que Hollywood conoce desde hace años, asume esta vez un personaje mucho más oscuro y frágil. Dibuja el retrato de una mujer que carga sobre sus hombros el peso de las pérdidas vividas y que poco a poco va perdiendo la frontera entre el día y la noche. Protagonizada por Justin Chatwin y Beverly D'Angelo, así como por Mischa Barton, la película reúne rostros familiares de maneras inesperadas. El sonambulismo se ha utilizado como metáfora muchas veces en la historia del cine; Ha sido una antigua herramienta narrativa utilizada para difuminar los límites de la realidad y los sueños, conscientes e inconscientes. Esta producción sigue la tradición en cuestión y presenta a su personaje principal como alguien perdido tanto física como espiritualmente. ¿Cómo es que el duelo deja a una persona medio despierta? ¿A qué hora de la noche llaman a la puerta los fantasmas del pasado? En lugar de responder estas preguntas directamente, la película las deja suspendidas en la mente del público. Evaluada en términos de atmósfera, la producción prefiere basar su tensión en una tensión que se va desprendiendo gradualmente en lugar de sobresaltos repentinos. Al fotografiar espacios domésticos ordinarios desde ángulos inusuales, Auman muestra cómo incluso las imágenes familiares pueden volverse inquietantes. Este enfoque a veces funciona, a veces va a la zaga; pero no deja solo al público durante todo el visionado. Aunque está abierto al debate si la película cumple todas sus promesas cuando se la ve críticamente, no se puede ignorar la carga emocional que conlleva como historia de terror alimentada por el duelo. Para aquellos que han perdido algo en sus vidas y sienten que se están ahogando en esa pérdida, el reflejo en la pantalla les resultará sumamente familiar.