Este anime, que se estrenó en el cine en 1999, no es sólo una continuación o resumen de una serie de televisión de culto; También es una versión completamente reinterpretada, más nítida y audaz del universo original. El director Kunihiko Ikuhara no dudó en abstraer la historia mientras trasladaba el espíritu de Revolutionary Girl Utena a la pantalla; Al contrario, profundizó el simbolismo y llevó la narrativa a una intensidad casi poética. Utena Tenjou aparece como una niña que crece con sueños infantiles sobre príncipes y cuentos de hadas, pero cuestiona esos sueños. Todo comienza a cambiar cuando conoce a Anthy Himemiya, la "novia" que deambula por los pasillos de la escuela y organiza peleas de espadas, y la "novia" que se encuentra en el centro de este círculo. Pero no es sólo el conflicto ficticio lo que importa aquí; las dinámicas de poder que subyacen a esta relación, la búsqueda de la libertad y el cuestionamiento de la identidad. La película revela claramente cómo la estructura patriarcal, los roles de género y la opresión se entrelazan a través de la figura de Anthy, que cambia de manos como una propiedad y se posiciona como un objeto. La postura de Utena contra este sistema no se reduce a una simple historia heroica; porque Ikuhara insiste con insistencia en lo compleja que es la solución y en que no se puede lograr una verdadera revolución con sólo agitar una espada. El lenguaje visual es tan poderoso como la narrativa. Jardines de rosas, escaleras de caracol, espejos y siluetas arremolinadas; Es como abrir las puertas del inconsciente. Por eso, mientras ves la película, en algún momento hay que dejar de intentar descifrar el simbolismo y entregarse a las imágenes que fluyen. Porque aquí el significado no se hace a través de la lógica de la ficción; Se capta con emoción e intuición. La relación entre Utena y Anthy se maneja de una manera más íntima y estratificada de lo que se puede ver en muchas películas de anime de la época. Este vínculo que se desarrolla entre dos mujeres jóvenes; Forma la columna vertebral emocional de la película al entrelazarse con los temas de la revolución, la salvación y el amor prohibido. La adolescencia de Utena existe para sorprender, no consolar, a la audiencia. Puede resultar desafiante con su narrativa surrealista; Pero este desafío es una elección consciente. Es raro ver una animación tan audaz y en capas sobre la juventud, la identidad, la libertad y el amor.