Cuando se trata de una obra grabada en una de las páginas más brillantes de la historia del cine, sería una gran injusticia describirla como una comedia corriente. Aunque esta película, dirigida por Billy Wilder en 1959, parece en apariencia una historia de escape basada en la comedia, en realidad nada en aguas mucho más profundas. La historia comienza en el gélido invierno de Chicago y de allí se traslada a las soleadas playas de Miami. Este viaje geográfico se convierte también en un viaje existencial que los dos personajes continúan sobre la identidad, el deseo y la supervivencia. Dos músicos, que rompieron con el sangriento mundo de los gangsters, se encuentran en una realidad completamente diferente; Ser obligado a usar ropa de mujer abre la puerta a una gran libertad y a un caos increíble. Si bien Wilder desafía la comprensión conservadora de Hollywood sobre la época, nunca convierte esto en un ataque directo. Maneja material sobre identidad de género, amor y deshonestidad con tal maestría que el espectador ni siquiera se da cuenta de que está pensando mientras ríe. Las comedias basadas en el travestismo no eran nada nuevo en ese momento, pero Wilder toma este cliché y lo convierte en la máquina de caos perfecta. Aquí Marilyn Monroe va mucho más allá de ser un mero símbolo de belleza. La vulnerabilidad y la ingenuidad que aporta al personaje de Sugar Kane constituyen el centro emocional de la película. Tony Curtis y Jack Lemmon ofrecen una de las actuaciones de dúo más armoniosas de la historia del cine; Mientras uno intenta mantener su cálculo a sangre fría incluso disfrazado de mujer, el otro se entrega a esta nueva identidad con sorprendente naturalidad. La atmósfera nostálgica creada por las imágenes en blanco y negro agudiza el humor de la película en lugar de suavizarlo. Cada escena prepara meticulosamente el siguiente chiste o acontecimiento inesperado. Esta tensión que se acumula a lo largo de la película estalla con una de las líneas finales más memorables de la historia del cine, haciendo que el espectador se dé cuenta una vez más de que el cine puede ser tan elegante. Esta obra, que no ha perdido nada de su frescura ni siquiera después de décadas, sigue siendo la comedia de su tiempo y de todos los tiempos.