¿Alguna vez has pensado en cómo todo puede cambiar para una mujer de sesenta años, cuando la ciudad en la que construyó su vida y la fábrica en esa ciudad desaparecen de repente? Fern se encuentra exactamente en este punto. En el desierto de Nevada, convierte una camioneta en una casa y sale a la carretera; Lo que deja atrás no son sólo pérdidas materiales sino también recuerdos que llevan las huellas de toda una vida. Creada por la cámara de Chloé Zhao, esta película revela simultáneamente la fragilidad y la resiliencia de la clase trabajadora estadounidense frente a las grandes crisis económicas. El viaje de Fern no es un escape de algún lugar, sino una especie de introspección. Los vastos paisajes del oeste americano son como manifestaciones del mundo interior del personaje; Esas amplias y silenciosas llanuras a veces conllevan libertad, a veces el peso de la soledad. Al reunir a actores de comunidades nómadas reales y a Frances McDormand, Zhao sitúa la película en esa delicada zona entre el documental y la ficción. La actuación de McDormand está lejos de ser ostentosa y tiene una estructura profundamente sentida; Lo que dice con su mirada dice mucho más que sus líneas. Aquí, el nomadismo se convierte en algo más que una cuestión de elección, para convertirse en una forma de existencia a la que el capitalismo tardío arrastra a la gente. Sin embargo, la película no es pesimista; Los vínculos instantáneos que se forman en el camino, las charlas compartidas y el sentido de solidaridad que se desarrolla entre personas que no se conocen dan a la audiencia una paz extraña. Deja al público en las estepas, entre las camionetas, junto a las fogatas y no les permite irse fácilmente.