La película de Sam Raimi de 1987 Evil Dead II ofrece una experiencia extraordinaria que rompe los marcos convencionales del cine de terror y ama y se burla del género. Esta vez, con un pincel mucho más amplio, Raimi transforma la atmósfera oscura y deprimente que estableció en la primera película en un lienzo loco donde la exageración misma se convierte en un medio de expresión. La historia surge de un punto de partida bastante simple: un adolescente común y corriente llamado Ash en una cabaña aislada en el bosque con su novia Linda. Un plan de escapada lejos del ruido de la ciudad, donde nadie interferirá. Sin embargo, una vieja grabación que descubren en la cabaña despierta una oscuridad que ha estado dormida durante siglos. A partir de este momento, Raimi arrastra al público a una espiral de caos que lo arrastra sin tregua. Lo que hace que Evil Dead II sea duradero es esta magistral combinación de terror y comedia. Incluso mientras genera tensión, Raimi añade una energía tan absurda a la escena que el público puede estremecerse y reírse; Mantener vivas estas dos emociones al mismo tiempo es un acto de equilibrio extremadamente difícil. Bruce Campbell es la verdadera columna vertebral de la película y se encarga de este equilibrio. Retrata al personaje de Ash no sólo como un "héroe", sino como alguien que es a la vez miserable y divertido, cobarde y necesariamente valiente. El control de Campbell sobre el lenguaje corporal y las expresiones faciales revela cuán poderosas pueden ser las expresiones no verbales en la película. El lenguaje visual de la película también merece ser comentado. La energía cinética de la cámara de Raimi, los ángulos de rodaje extremadamente creativos para esos años y su sentido dinámico de la edición son una escuela abierta para la próxima generación de cineastas. Aunque el bosque, la cabaña y la oscuridad están ambientados con la iconografía clásica del terror, Raimi nunca los rinde ante el peso de la seriedad; Al contrario, juega con ellos y los doblega. Mientras que el mito del Libro de los Muertos, alimentado por la atmósfera de Lovecraft, crea una base sólida de miedo en el fondo de la película, el viaje cada vez más profundo y loco de Ash en primer plano mantiene al público pegado a la pantalla. Se destaca como una obra destilada de la pura pasión por el cine, que merece dejar una huella tan permanente en los festivales de terror y en la historia del cine.