Una gran mansión perteneciente a uno de los barrios ricos de París, un hombre aristocrático y alguien que llega a su mundo desde un lugar completamente diferente... Esta producción francesa, inspirada en una historia real y llevada a la gran pantalla, va en busca de la forma más pura de humanidad; Y mientras hace esto, no predica ni recurre a momentos emocionales forzados para provocar lágrimas. Dirigida por Éric Toledano, la producción, estrenada en Francia en 2011, dibuja la anatomía de una amistad que trasciende las brechas sociales. Por un lado, hay un hombre cuya vida ahora consiste sólo en su mente, separada de su cuerpo; Por otro lado, es alguien que tuvo que afrontar lo que la vida le quitó, no lo que le ofreció. Estas dos personas se descubren en un mundo en el que normalmente no encontrarían puntos en común. Y este descubrimiento los transforma a ambos. Sólo la química entre François Cluzet y Omar Sy mantiene a flote la columna vertebral de la película. Cluzet crea una profundidad increíble con sus expresiones faciales y tono de voz mientras interpreta a un personaje atrapado en un cuerpo inmóvil. Sy, por otro lado, mantiene al público pegado a la pantalla cada vez que sube al escenario con su naturalidad y sincronización. Los dos manejan la dinámica que crean juntos con gran delicadeza; Te hacen reír y pensar, y mientras te sientes ligero, te pillan desprevenido para un sentimiento que de repente te oprime. En lugar de basarse en las desigualdades sociales y los estereotipos sobre la discapacidad, la película utiliza estos temas como telón de fondo. Su verdadera cuestión es mucho más universal: ¿qué sucede cuando una persona realmente ve a otra? ¿Cuando lo encuentras como un ser puramente humano, libre de piedad, arrogancia o inferioridad? La respuesta a esta pregunta no la encuentras en las palabras de la película, sino en pequeños momentos, miradas y silencios. La elección musical también se encuentra entre los elementos que dan forma al espíritu de la película. Las transiciones entre lo clásico y lo moderno parecen indicar la distancia entre los mundos de los personajes y el cierre gradual de esa distancia. Las películas que te hacen sentir bien después de verlas no siempre son superficiales. A veces, las producciones que siguen siendo profundamente humanas y transmiten la verdad sin endulzarla, literalmente duelen. Can Dostum es exactamente ese tipo de película.