Vu de l’extérieur, le monde de la mode semble complètement fascinant ; des magazines sur papier glacé, des designs impeccables, le summum de l'élégance. Cependant, pour celui qui franchit la porte de ce monde, la réalité montre un visage bien plus aigu et cruel. Ce film de David Frankel de 2006 démantèle magistralement exactement cette illusion. Andy Sachs, interprété par Anne Hathaway, est une jeune femme ordinaire et démodée qui rêve de devenir journaliste. Le tournant de sa vie commence lorsqu'elle obtient un poste d'assistante du légendaire rédacteur en chef du magazine de mode le plus prestigieux au monde. Même si cela semble glamour, cette opportunité déclenche également un processus difficile dans lequel il remettra en question sa personnalité, ses valeurs et qui il est. Au cœur du film se trouve la performance quasi légendaire de Meryl Streep. En tant que Miranda Priestly, Streep crée un pouvoir qui diminue les gens sans crier ni menacer, mais même avec sa voix. Refléter de manière aussi convaincante une autorité calme, contrôlée et froide est un signe de maîtrise en soi. Miranda ; À lui seul, cela crée une base de discussion sur l’ambition professionnelle, le pouvoir des femmes et la manière dont la société perçoit ce pouvoir. Soutenu par les performances hautes en couleur d'Emily Blunt et de Stanley Tucci, le film ne raconte pas seulement le monde de la mode. Il révèle avec une ironie subtile à quel point un individu peut succomber à l'ambition, comment la vie en entreprise transforme une personne et combien de courage il faut pour rester fidèle à soi-même. Chaque détail, du choix des costumes à l'utilisation de la musique, des rues de New York à l'atmosphère de Paris, a été soigneusement conçu pour renforcer ce récit. Le film, qui maintient un équilibre subtil entre comédie et drame, fait rire et réfléchir le public. Carrière ou identité ? Succès ou honnêteté ? Ces questions restent gravées dans l’esprit même une fois l’écran éteint. Cette histoire, qui commence comme une critique de mode, se transforme au fil du temps en une autocritique beaucoup plus universelle ; tant pour les personnages que pour le public.