Le Streghe, issu de l'âge d'or du cinéma italien, est l'une des rares œuvres qui ose explorer les différents visages d'un même acteur. Ce film d'anthologie, dans lequel Silvana Mangano incarne cinq personnages différents, se transforme en une création conjointe du cinéma italien et français en réunissant les réalisateurs les plus originaux de l'époque. La structure, composée de cinq chapitres indépendants, se concentre sur la métaphore des « sorcières » et examine le côté mystérieux, contradictoire et insaisissable de la féminité. L'apparition de Mangano en tant que femme complètement différente dans chaque épisode entraîne le public dans un profond voyage de réflexion sur l'art du jeu d'acteur et les différentes couches de l'identité féminine. Dans ces épisodes où comédie et drame s'entremêlent, tantôt la comédie se déguise en dure réalité, tantôt elle laisse derrière elle un sentiment de mélancolie. Dans le film, où des noms forts comme Annie Girardot et Francisco Rabal enrichissent le casting, chaque épisode véhicule une atmosphère qui lui est propre. Cette forme de récit, qui croit au pouvoir des nouvelles pour créer de grandes émotions, laisse un effet de mosaïque sur le public ; Même si les pièces semblent indépendantes les unes des autres, on finit par se rendre compte que le tableau dans son ensemble est un tout. La liberté offerte par le format anthologique a ouvert un extraordinaire champ d’expérimentation aux réalisateurs et aux acteurs. Le Streghe réussit magistralement à trouver l'équilibre entre la remise en question des rôles attribués aux femmes dans l'Italie des années 1960 et la célébration de la diversité artistique. Cette œuvre, qui continue d'attirer l'attention à la fois comme témoin de son époque et comme pièce de cinéma intemporelle, se tient là où elle attend les voyageurs curieux de l'histoire du cinéma.