Que se cache-t-il sous la surface brillante du rêve américain ? L'histoire de Tonya Harding est portée sur grand écran comme l'une des réponses les plus dures et les plus honnêtes à cette question. C'est le portrait d'une jeune fille qui a grandi dans la banlieue de l'Oregon et qui utilise le patinage sur glace à la fois comme moyen d'évasion et de survie ; Mais ce n’est pas une biographie sportive ordinaire. Alors que Margot Robbie dépeint Tonya avec toutes ses contradictions, sa dureté et sa fragilité, le public se retrouve constamment dans un flou : on ne peut pas décider s'il faut plaindre, admirer ou juger. Mère LaVona, interprétée par Allison Janney, reste dans les mémoires comme l'une des figures maternelles les plus troublantes de l'histoire du cinéma ; sans amour, cruel, mais étrangement réel. Craig Gillespie construit le film avec un récit factice, et ce choix ajoute une dimension inattendue à l'histoire. Les personnages regardent directement la caméra et racontent des versions d'eux-mêmes ; Ainsi, la « vérité » est constamment remise en question. Avec une colère cynique mais latente, il révèle comment les médias, les divisions de classe et les attentes sociales peuvent façonner ou détruire une personne. Au-delà de la maîtrise technique des scènes sur la glace, ce qui frappe vraiment, c'est le sentiment chronique d'injustice qui se cache sous le film. Ce n’est pas une production qui se digère facilement ou qui fait réfléchir longtemps après l’avoir vue.