Il est parfois nécessaire d’être coincé entre quatre murs pour se demander ce que signifie la liberté et si une personne est réellement propriétaire de son esprit et de son corps. Si ce chef-d'œuvre de Miloš Forman de 1975 transporte le spectateur dans les couloirs d'un hôpital psychiatrique de l'Oregon, il aborde en réalité une question bien plus vaste : se soumettre au système ou être soi-même ? Jack Nicholson apparaît peut-être dans le rôle le plus emblématique de sa carrière. Le personnage qu'il incarne, avec son énergie indisciplinée et son charisme qui plaît à tous, bouleverse l'équilibre fragile dès son entrée dans la salle d'hôpital. Il brûle comme une braise prête à exploser parmi des gens habitués au silence, à l'harmonie et à l'obéissance. Au fil du temps, les autres patients rassemblés autour de ce feu se transforment en véritables personnes plutôt qu’en figures ; La performance bancale et sincère de Brad Dourif est l'exemple le plus frappant de cette transformation. Au cœur sombre du film se trouve la figure de l’infirmière, interprétée avec un sang-froid presque surhumain par Louise Fletcher. Ce personnage, l’un des méchants les plus mémorables de l’histoire du cinéma, ne constitue pas une menace évidente ; Il s’agit d’une pression poliment appliquée, institutionnelle et stérile. Il n’élève jamais la voix, mais il contrôle tout. Cette tension entre Nicholson et Fletcher constitue la colonne vertébrale du film et transforme chaque scène en une bataille de volontés. Forman présente cette histoire, adaptée du roman de Ken Kesey, ni comme un film de plainte ni comme un simple drame hospitalier. Ce dont il parle, c’est en réalité de résistance existentielle et du coût de la socialisation. Même si cela vous fait rire, cela vous fait réfléchir, même si cela vous donne de l'espoir, cela vous ennuie. À l'approche de la finale, vous avez l'impression que quelque chose va changer, mais vous ne savez pas exactement quoi ni comment ; Cette incertitude vous hantera même après avoir regardé le film. Cette œuvre, qui est l'un des rares films de l'histoire de l'Académie à avoir remporté des Oscars dans les cinq catégories les plus prestigieuses, conserve sa fraîcheur même après des décennies. C’est une œuvre que non seulement les cinéphiles, mais aussi tous ceux qui tentent de comprendre la nature humaine, doivent rencontrer à un moment donné.