Cette œuvre du cinéma iranien, qui résonne dans le monde entier, est l’une des rares œuvres dans lesquelles Asghar Farhadi transforme un drame familial magistralement construit en une enquête sociale à plusieurs niveaux. L'histoire qui commence avec la décision de divorce de Nader et Simin n'est en réalité que la première pierre qui tombe à la surface d'un conflit bien plus profond. Simin rêve d'un avenir meilleur pour sa fille Termeh et souhaite quitter l'Iran. Nader, en revanche, ne peut se résoudre à laisser seul son père, atteint de la maladie d'Alzheimer. À ce stade, où deux vérités morales différentes s’affrontent, le film va bien au-delà du divorce. Prenant comme prisme de cette crise familiale, Farhadi révèle les tensions de classes que traverse la société iranienne, l'écart entre les valeurs traditionnelles et la quête moderne de liberté, et le blocage de l'individu entre sa conscience et les attentes de la société. L'une des plus grandes forces du film est qu'il ne présente aucun personnage comme coupable ou innocent. Chaque décision est compréhensible, chaque attitude est défendable, et c'est exactement pourquoi le spectateur ne peut jamais s'installer dans un coin confortable. Cette tension morale, qui monte scène après scène, fait apparaître à l'écran l'atmosphère froide d'un véritable tribunal. Le naturel affiché par l'ensemble du casting, notamment Leila Hatami et Peyman Moadi, donne au film une proximité documentaire. L'œuvre, qui a remporté l'Ours d'or au Festival du film de Berlin et a été sélectionnée comme meilleur film étranger aux Oscars, est un miroir non seulement de l'Iran mais de la nature humaine universelle. Il laisse un point d’interrogation silencieux mais profond qui reste longtemps dans l’esprit après l’avoir regardé.